La présente recherche entend décrire et analyser la vie et l’œuvre de l’artiste plasticien Patrice Hugues. Il s'agit d'une monographie qui relate par cycles et par thèmes la création photographique et textile de l’artiste, des années 1970 à nos jours. En outre, ce travail a pour ambition rétrospective d’expliquer en quoi la rencontre de Patrice Hugues avec l’industrie du textile oriente dès 1973 sa longue et fructueuse carrière. En effet, notre question est de comprendre la manière dont le textile anime tout un imaginaire sensible et puissant chez l’artiste car c’est la rencontre avec la technologie du transfert sur les voiles et tissus qui détermine son inclinaison pour les installations, et en conséquence l’abandon de la peinture. L’importance du médium textile est au cœur de cette étude au même titre que la question de l’entre-deux du tissu. Une dimension présente dans les installations de l’artiste, incontournable et déterminante pour l’ensemble de ses créations. Cette thèse vise à saisir la manière dont l’entre-deux textile reconditionne une approche de l’œuvre d’art, et ce, par le biais des valeurs euphorisantes, de la prise en compte de l’espace et de la place du spectateur. Une place sans nul doute revalorisée et déterminante dans les parcours et les dispositifs thermo-imprimés du plasticien. Ainsi, notre objectif est de replacer l’œuvre de Patrice Hugues en regard des principaux plasticiens utilisant le textile dans leurs créations, à une époque en concordance à celle du créateur. L'idée consiste à saisir toute la spécificité et la singularité du travail de Patrice Hugues qui aborde le tissu en tant que créateur-chercheur, à la fois comme un médium de création mais aussi comme un extraordinaire sujet d’étude et d’analyse de nos sociétés. Il existe chez ce dernier une double dimension de recherche et de création, dialoguant entre les riches et fascinantes réceptions et interprétations du langage des tissus.